【中信互联网】爱奇艺创作者大会纪要

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【中信互联网】爱奇艺创作者大会纪要
【中信互联网】爱奇艺创作者大会纪要
时间：2026年8月20日
时间：2026年8月20日
欢迎联系中信证券互联网团队 廖原/徐航/丁晓月/王悦如/张苡铭/李康威/韩启琛
欢迎联系中信证券互联网团队 廖原/徐航/丁晓月/王悦如/张苡铭/李康威/韩启琛
一、Part 1：爱奇艺AI战略与创作者平台转型（CEO龚宇）
一、Part 1：爱奇艺AI战略与创作者平台转型（CEO龚宇）
（一）战略主线：All in AI、健康生态与新内容形态
（一）战略主线：All in AI、健康生态与新内容形态
1. 聚焦AI影视长片，质量优先于流水线产量
1. 聚焦AI影视长片，质量优先于流水线产量
爱奇艺将“All in AI”作为面向创作者的核心方向，重点放在真人实拍与AIGC生成相结合的影视长片。平台不排斥短视频、短片、漫剧和短剧，但战略重心仍是长片；同时明确反对把“流水线生产”本身当作目标，AI创作不能以作品降质为代价，重点仍是优秀作品。
爱奇艺将“All in AI”作为面向创作者的核心方向，重点放在真人实拍与AIGC生成相结合的影视长片。平台不排斥短视频、短片、漫剧和短剧，但战略重心仍是长片；同时明确反对把“流水线生产”本身当作目标，AI创作不能以作品降质为代价，重点仍是优秀作品。
2. 建设稳定、多赢的健康创作者生态
2. 建设稳定、多赢的健康创作者生态
健康生态的关键词是“稳赢”和“多赢”：不追求大起大落的短期繁荣，而是让爱奇艺、创作者及产业链各环节都能获得持续回报。平台希望通过稳定的规则和服务，使创作者能够长期创作、成长与变现。
健康生态的关键词是“稳赢”和“多赢”：不追求大起大落的短期繁荣，而是让爱奇艺、创作者及产业链各环节都能获得持续回报。平台希望通过稳定的规则和服务，使创作者能够长期创作、成长与变现。
3. 探索互动视频与互动小应用
3. 探索互动视频与互动小应用
AI为互动内容打开了新的空间。互动视频不是全新概念，但生成式AI显著降低了多分支剧情的制作成本，使同一IP能够延展出更多情节和观看路径。互动小应用则允许没有编程背景的美术、编剧和文学创作者，以自然语言把创意转化为应用；平台当前仍以影视IP相关应用为重点。
AI为互动内容打开了新的空间。互动视频不是全新概念，但生成式AI显著降低了多分支剧情的制作成本，使同一IP能够延展出更多情节和观看路径。互动小应用则允许没有编程背景的美术、编剧和文学创作者，以自然语言把创意转化为应用；平台当前仍以影视IP相关应用为重点。
（二）平台定位：从版权交易与项目投资转向创作者—用户社区
（二）平台定位：从版权交易与项目投资转向创作者—用户社区
过去，创作者与爱奇艺的主要关系是版权交易、定制、买断、自制或项目投资。未来，这些仍会存在，但只占平台关系的一部分。爱奇艺希望成为创作者与用户的社区：创作者以自己的思想和创意为核心主导生产，平台负责接纳、分发和连接用户，减少传统中心化制片模式中因审美判断不同而产生的反复博弈。
过去，创作者与爱奇艺的主要关系是版权交易、定制、买断、自制或项目投资。未来，这些仍会存在，但只占平台关系的一部分。爱奇艺希望成为创作者与用户的社区：创作者以自己的思想和创意为核心主导生产，平台负责接纳、分发和连接用户，减少传统中心化制片模式中因审美判断不同而产生的反复博弈。
这一转型已反映在供给端。从4月以来，短剧、漫剧等故事类内容上传量显著增长，日上传量达到十几万集，高峰超过20万集。平台判断，数量不再是主要矛盾，下一阶段的核心是质量提升。
这一转型已反映在供给端。从4月以来，短剧、漫剧等故事类内容上传量显著增长，日上传量达到十几万集，高峰超过20万集。平台判断，数量不再是主要矛盾，下一阶段的核心是质量提升。
创作者平台的口号是“加你，更快乐”，对应创作者的直接诉求是“被看见、有钱赚、有荣誉”，最终能够更从容、优雅地从事创作。对用户，爱奇艺延续“让梦想绽放，让快乐简单”的使命；对内部员工，则强调建设一家以科技创新驱动的伟大娱乐公司，不仅追求流量和收入，也追求对观众和社会的精神价值。
创作者平台的口号是“加你，更快乐”，对应创作者的直接诉求是“被看见、有钱赚、有荣誉”，最终能够更从容、优雅地从事创作。对用户，爱奇艺延续“让梦想绽放，让快乐简单”的使命；对内部员工，则强调建设一家以科技创新驱动的伟大娱乐公司，不仅追求流量和收入，也追求对观众和社会的精神价值。
（三）创作者服务体系：尊重、理解并支持创作者
（三）创作者服务体系：尊重、理解并支持创作者
爱奇艺围绕创作者建立七类服务，包含爱奇艺号、纳逗Pro、创作者客服，以及后续演讲中展开的培训、创投、线下空间和内容厂牌等。新的创作者客服系统正在搭建，部分能力已经上线，目标是解决大量新进入AI创作和平台转型过程中的基础问题。
爱奇艺围绕创作者建立七类服务，包含爱奇艺号、纳逗Pro、创作者客服，以及后续演讲中展开的培训、创投、线下空间和内容厂牌等。新的创作者客服系统正在搭建，部分能力已经上线，目标是解决大量新进入AI创作和平台转型过程中的基础问题。
生态建设的核心理念是尊重创作者。尊重不仅是知道创作者的需求，还要理解其真实处境、形成共情、赞赏其想法与作品，并通过工具、流量、资金、培训、项目和服务等形式提供支持。
生态建设的核心理念是尊重创作者。尊重不仅是知道创作者的需求，还要理解其真实处境、形成共情、赞赏其想法与作品，并通过工具、流量、资金、培训、项目和服务等形式提供支持。
（四）AI时代的创作判断：技术释放约束，基本功与创意更重要
（四）AI时代的创作判断：技术释放约束，基本功与创意更重要
龚宇认为，继续争论“人是否会被AI取代”意义已经有限。与历史上的重大技术发明一样，AI的扩张仍受到能源等物理条件、法律制度、技术规则、道德规范以及人类自我保护机制的约束，因此对长期影响保持乐观。
龚宇认为，继续争论“人是否会被AI取代”意义已经有限。与历史上的重大技术发明一样，AI的扩张仍受到能源等物理条件、法律制度、技术规则、道德规范以及人类自我保护机制的约束，因此对长期影响保持乐观。
每次重大技术变革都在解放人的体力或脑力。AI进入影视现场后，能够显著减少对大型剧组、拍摄场地、车辆、餐饮和重复性执行工作的依赖，让有思想的创作者摆脱更多生产约束。约束减少后，编剧、导演、表演、摄影、录音等专业基本功不会失去价值，反而更加凸显。
每次重大技术变革都在解放人的体力或脑力。AI进入影视现场后，能够显著减少对大型剧组、拍摄场地、车辆、餐饮和重复性执行工作的依赖，让有思想的创作者摆脱更多生产约束。约束减少后，编剧、导演、表演、摄影、录音等专业基本功不会失去价值，反而更加凸显。
影视创作者最终仍以创意能力为核心竞争力。好作品需要通畅且精彩、能让观众看懂并被吸引的故事，也需要具有长期记忆点的角色；技术可以改变制作方法，但不能替代故事、人物、审美与情感表达。
影视创作者最终仍以创意能力为核心竞争力。好作品需要通畅且精彩、能让观众看懂并被吸引的故事，也需要具有长期记忆点的角色；技术可以改变制作方法，但不能替代故事、人物、审美与情感表达。
二、Part 2：纳逗Pro专业AI影视制作平台与创作者生态（高级副总裁刘文峰及团队）
二、Part 2：纳逗Pro专业AI影视制作平台与创作者生态（高级副总裁刘文峰及团队）
（一）平台定位：面向专业影视生产，而非泛UGC工具
（一）平台定位：面向专业影视生产，而非泛UGC工具
纳逗Pro定位为专业级影视制作平台，目标是服务电影、剧集、动漫、短视频、漫剧及营销物料等商业内容生产，而不是简单提供一个面向普通短视频的模型入口。平台同时接入外部主流模型和爱奇艺自研模型，将行业经验沉淀为编剧、导演、美术、摄录、剪辑、宣发等智能体、Skills与工作流。
纳逗Pro定位为专业级影视制作平台，目标是服务电影、剧集、动漫、短视频、漫剧及营销物料等商业内容生产，而不是简单提供一个面向普通短视频的模型入口。平台同时接入外部主流模型和爱奇艺自研模型，将行业经验沉淀为编剧、导演、美术、摄录、剪辑、宣发等智能体、Skills与工作流。
对内，纳逗Pro帮助爱奇艺项目以算力替代部分传统制作成本，提升效率并降低成本；对外，平台向专业团队开放，形成新的服务收入。创作完成后可直接衔接爱奇艺的分发与变现，形成IP、剧本、制作、审核、分发和商业化的一体化链路。
对内，纳逗Pro帮助爱奇艺项目以算力替代部分传统制作成本，提升效率并降低成本；对外，平台向专业团队开放，形成新的服务收入。创作完成后可直接衔接爱奇艺的分发与变现，形成IP、剧本、制作、审核、分发和商业化的一体化链路。
（二）面向大型项目的制作空间与剧本空间
（二）面向大型项目的制作空间与剧本空间
真实的长剧和大型影视项目会涉及大量场景、角色资产、集数和协作系统，不能只靠单一画布管理。纳逗Pro为剧组设计“制作空间”，提供全局项目进度、成本消耗、角色权限、团队协作和审批能力；剧本空间则面向长篇内容，支持百万字级剧本输入，以适应剧集级项目的体量。
真实的长剧和大型影视项目会涉及大量场景、角色资产、集数和协作系统，不能只靠单一画布管理。纳逗Pro为剧组设计“制作空间”，提供全局项目进度、成本消耗、角色权限、团队协作和审批能力；剧本空间则面向长篇内容，支持百万字级剧本输入，以适应剧集级项目的体量。
团队在过去三个月内上线约200个项目或能力单元，覆盖功能、算法、Skills和智能体。平台并不把数量视为最终目标，核心评价标准是这些能力能否切实改善创作效果和生产效率。
团队在过去三个月内上线约200个项目或能力单元，覆盖功能、算法、Skills和智能体。平台并不把数量视为最终目标，核心评价标准是这些能力能否切实改善创作效果和生产效率。
（三）“可控”是专业AI影视生产的第一能力
（三）“可控”是专业AI影视生产的第一能力
1. 光影、色彩与镜头可控
1. 光影、色彩与镜头可控
文本提示难以精确表达导演意图，容易造成反复“抽卡”和算力浪费。平台首先解决光源可控问题：创作者可以调整光源位置、方向、颜色和氛围，也可以从参考画面提取色彩信息形成色卡；打光工具能够把白天场景调整为暖色夕阳等不同环境，而不必重新生成整套场景资产。
文本提示难以精确表达导演意图，容易造成反复“抽卡”和算力浪费。平台首先解决光源可控问题：创作者可以调整光源位置、方向、颜色和氛围，也可以从参考画面提取色彩信息形成色卡；打光工具能够把白天场景调整为暖色夕阳等不同环境，而不必重新生成整套场景资产。
多角度工具可为同一场景生成不同视角下的光影和构图，作为导演及摄影指导的视觉参考，帮助快速判断后续机位与氛围。该能力主要服务于前期决策与预演，而不是直接替代最终制作。
多角度工具可为同一场景生成不同视角下的光影和构图，作为导演及摄影指导的视觉参考，帮助快速判断后续机位与氛围。该能力主要服务于前期决策与预演，而不是直接替代最终制作。
2. 3D导演台：先锁定空间、调度和机位
2. 3D导演台：先锁定空间、调度和机位
平台建立3D导演台，在虚拟三维空间中安排人物站位、空间关系、机位、景别和运动轨迹。创作者可以先用白模验证人物调度，再生成最终视频，从而减少人物站位错误、空间关系错误以及重复抽卡。
平台建立3D导演台，在虚拟三维空间中安排人物站位、空间关系、机位、景别和运动轨迹。创作者可以先用白模验证人物调度，再生成最终视频，从而减少人物站位错误、空间关系错误以及重复抽卡。
在保持人物调度和空间关系不变的前提下，系统还可生成不同景别和角度，为剪辑师保留更多后期选择。更新后的3D导演台支持导入3D世界，把二维画面转化为可浏览的预演空间，提前确定人物身高比例、位置关系、摄影机位与运镜。
在保持人物调度和空间关系不变的前提下，系统还可生成不同景别和角度，为剪辑师保留更多后期选择。更新后的3D导演台支持导入3D世界，把二维画面转化为可浏览的预演空间，提前确定人物身高比例、位置关系、摄影机位与运镜。
3. 动作、表情与声音可控
3. 动作、表情与声音可控
平台通过动作和表情迁移，让创作者录制一段动作或表情视频，再迁移到目标角色，实现比文字提示更直接、精细的表演控制。针对长剧、多场景和多机位采集需求，爱奇艺宣布一站式AI摄影棚将在当月底落地至爱奇艺AIGC创意中心，采集内容可自动导入纳逗Pro，使实拍与AI生产不再割裂。
平台通过动作和表情迁移，让创作者录制一段动作或表情视频，再迁移到目标角色，实现比文字提示更直接、精细的表演控制。针对长剧、多场景和多机位采集需求，爱奇艺宣布一站式AI摄影棚将在当月底落地至爱奇艺AIGC创意中心，采集内容可自动导入纳逗Pro，使实拍与AI生产不再割裂。
基于爱奇艺自研声音模型，平台支持音色克隆、自定义音色，以及对台词语调和情绪进行逐字调节，增强角色声音的一致性与表演感染力。
基于爱奇艺自研声音模型，平台支持音色克隆、自定义音色，以及对台词语调和情绪进行逐字调节，增强角色声音的一致性与表演感染力。
（四）生产范式变化：从“生成后决定”转向“先创作、再生产”
（四）生产范式变化：从“生成后决定”转向“先创作、再生产”
传统生成流程容易在结果出现后再做导演判断，导致大量返工。纳逗Pro试图把导演、摄影和美术的决策前移：先明确空间、调度、机位、光影与表演意图，再投入模型生成。其本质是“先创作、再生产”，把时间、算力和创作精力集中到人物表演、情绪和叙事等真正需要打磨的环节。
传统生成流程容易在结果出现后再做导演判断，导致大量返工。纳逗Pro试图把导演、摄影和美术的决策前移：先明确空间、调度、机位、光影与表演意图，再投入模型生成。其本质是“先创作、再生产”，把时间、算力和创作精力集中到人物表演、情绪和叙事等真正需要打磨的环节。
（五）从工具到生态：形成“创作—成长—价值—再创作”循环
（五）从工具到生态：形成“创作—成长—价值—再创作”循环
单一工具解决的是一次创作的效率问题，生态要解决创作者的长期价值。平台希望创作者在真实项目中完成作品，通过学习、协作和交流提升能力，再由能力提升带来更多项目、团队合作和收益；新的机会和收益又反过来投入下一次创作。
单一工具解决的是一次创作的效率问题，生态要解决创作者的长期价值。平台希望创作者在真实项目中完成作品，通过学习、协作和交流提升能力，再由能力提升带来更多项目、团队合作和收益；新的机会和收益又反过来投入下一次创作。
在这一循环中，创作者的经验、数字资产、智能体和Skills可以沉淀、流动与复用。创作者越多，平台能力越丰富；能力越丰富，可完成的项目越多；项目和价值增长又会吸引更多专业创作者进入。
在这一循环中，创作者的经验、数字资产、智能体和Skills可以沉淀、流动与复用。创作者越多，平台能力越丰富；能力越丰富，可完成的项目越多；项目和价值增长又会吸引更多专业创作者进入。
（六）第一张网络：人才库与商单市场连接人才和需求
（六）第一张网络：人才库与商单市场连接人才和需求
项目启动前最大的难题之一是“找人”。纳逗Pro人才库通过创作者专业主页集中呈现作品、项目经历、能力、档期及认证信息，使需求方能够更快判断匹配度并发起邀约。平台也会向具备专业能力的创作者定向邀请，并开放个人和组织主动申请入驻。
项目启动前最大的难题之一是“找人”。纳逗Pro人才库通过创作者专业主页集中呈现作品、项目经历、能力、档期及认证信息，使需求方能够更快判断匹配度并发起邀约。平台也会向具备专业能力的创作者定向邀请，并开放个人和组织主动申请入驻。
AI改变了岗位分工，平台将AI导演、AI分镜、AI创作技术指导等新角色纳入专业画像。商单市场进一步引入真实需求：需求方既可以点对点邀请，也可以公开发布项目；创作者可以浏览商单、携作品自荐，形成从发布需求、匹配人才到促成合作的通路。
AI改变了岗位分工，平台将AI导演、AI分镜、AI创作技术指导等新角色纳入专业画像。商单市场进一步引入真实需求：需求方既可以点对点邀请，也可以公开发布项目；创作者可以浏览商单、携作品自荐，形成从发布需求、匹配人才到促成合作的通路。
（七）第二张网络：资产交易市场延长创作资产生命周期
（七）第二张网络：资产交易市场延长创作资产生命周期
项目交付后，大量优质资产往往被留在硬盘中，难以继续创造价值。纳逗Pro资产交易市场支持创作者上传过往项目资产并参与授权交易，资产在新项目中被复用后，收益归属创作者。平台会对资产进行评级，并生成唯一的纳逗Pro资产编号。
项目交付后，大量优质资产往往被留在硬盘中，难以继续创造价值。纳逗Pro资产交易市场支持创作者上传过往项目资产并参与授权交易，资产在新项目中被复用后，收益归属创作者。平台会对资产进行评级，并生成唯一的纳逗Pro资产编号。
每一次授权还会生成独立授权编号，记录可使用对象、项目用途、授权范围和有效周期。即使同一资产进入多个项目，也可以通过独立凭证追溯来源和使用边界，兼顾商业使用与原创保护。
每一次授权还会生成独立授权编号，记录可使用对象、项目用途、授权范围和有效周期。即使同一资产进入多个项目，也可以通过独立凭证追溯来源和使用边界，兼顾商业使用与原创保护。
可交易或复用的资产包括3D模型、视觉资产、音色、IP和成熟工作方法。纳逗Pro音色库开放150个差异化音色，覆盖男女老少，可用于角色对白、剧情旁白和预告，帮助角色在跨镜头、跨片段中保持统一声音形象。
可交易或复用的资产包括3D模型、视觉资产、音色、IP和成熟工作方法。纳逗Pro音色库开放150个差异化音色，覆盖男女老少，可用于角色对白、剧情旁白和预告，帮助角色在跨镜头、跨片段中保持统一声音形象。
IP库覆盖自有与合作IP，类型包括剧本、小说和漫画。创作者获得授权后，可进行剧本开发、人物设定及其他影视化改编。除有形资产外，项目中沉淀的专业判断和工作方法也可以转化为Skills上架，在后续项目中被调用并持续产生价值。
IP库覆盖自有与合作IP，类型包括剧本、小说和漫画。创作者获得授权后，可进行剧本开发、人物设定及其他影视化改编。除有形资产外，项目中沉淀的专业判断和工作方法也可以转化为Skills上架，在后续项目中被调用并持续产生价值。
纳逗Pro由此建立两张网络：一张连接人才与需求，另一张连接资产与持续生产价值。平台向拥有专业能力、合作意愿或可授权资产的个人和组织开放入驻。
纳逗Pro由此建立两张网络：一张连接人才与需求，另一张连接资产与持续生产价值。平台向拥有专业能力、合作意愿或可授权资产的个人和组织开放入驻。
（八）现场发布的限时优惠
（八）现场发布的限时优惠
现场宣布，自大会当日起至2026年12月31日，纳逗Pro单次充值超过人民币1万元，可直接享受七五折优惠；创作者也可加入平台社群，由纳逗Pro团队提供直接服务。
现场宣布，自大会当日起至2026年12月31日，纳逗Pro单次充值超过人民币1万元，可直接享受七五折优惠；创作者也可加入平台社群，由纳逗Pro团队提供直接服务。
三、Part 3：“创作者的牛市来了”——爱奇艺创作者生态核心策略（高级副总裁杨海涛）
三、Part 3：“创作者的牛市来了”——爱奇艺创作者生态核心策略（高级副总裁杨海涛）
（一）AI带来的三层信号与内容供给增长
（一）AI带来的三层信号与内容供给增长
本部分以电影《牛来》的社会讨论为引子，将主题概括为创作者的“牛市来了”。演讲认为，过去内容创作门槛高、投入大、曝光和收益不确定，个人及中小团队需要跨越资金、技术、流量和变现等多道门槛；AI正在带来三层变化：内容行业进入新的增长阶段，普通创作者有机会成长为头部创作者，平台也将把资源、工具、收益和红利向实干创作者开放。
本部分以电影《牛来》的社会讨论为引子，将主题概括为创作者的“牛市来了”。演讲认为，过去内容创作门槛高、投入大、曝光和收益不确定，个人及中小团队需要跨越资金、技术、流量和变现等多道门槛；AI正在带来三层变化：内容行业进入新的增长阶段，普通创作者有机会成长为头部创作者，平台也将把资源、工具、收益和红利向实干创作者开放。
爱奇艺的创作者已覆盖长剧、电影、综艺、纪录片、少儿、动漫、中剧、短剧、漫剧、短视频、知识和直播等多种形态。AI正在重构剧本打磨、拍摄、剪辑和特效等生产链路，使个人和小团队也能完成过去只有大团队、大预算才能承担的项目；不必都追求全民爆款，“小而美”项目也可以获得生存空间。
爱奇艺的创作者已覆盖长剧、电影、综艺、纪录片、少儿、动漫、中剧、短剧、漫剧、短视频、知识和直播等多种形态。AI正在重构剧本打磨、拍摄、剪辑和特效等生产链路，使个人和小团队也能完成过去只有大团队、大预算才能承担的项目；不必都追求全民爆款，“小而美”项目也可以获得生存空间。
以7月与3月的上传量对比，短剧增长17倍、漫剧增长8倍、动漫增长5倍、综艺增长5倍、纪录片增长80%、短视频增长80%，少儿内容也明显增长。上述变化印证龚宇提出的“112定律”：技术或商业模式创新使单位内容成本降低一个数量级，创作者数量增加一个数量级，作品总量至少增加两个数量级。
以7月与3月的上传量对比，短剧增长17倍、漫剧增长8倍、动漫增长5倍、综艺增长5倍、纪录片增长80%、短视频增长80%，少儿内容也明显增长。上述变化印证龚宇提出的“112定律”：技术或商业模式创新使单位内容成本降低一个数量级，创作者数量增加一个数量级，作品总量至少增加两个数量级。
（二）爱奇艺号四项能力升级
（二）爱奇艺号四项能力升级
1. 降低门槛：全品类向个人创作者开放
1. 降低门槛：全品类向个人创作者开放
爱奇艺号成为创作者统一运营与变现阵地，同一账号可以管理不同内容。平台打破过去长视频主要由机构入驻的限制，短视频、短剧、漫剧、动漫、电影、电视剧和纪录片等均支持个人创作者自主上传；签约、资质审核和分账开通逐步实现线上办理，减少重复签署合同。
爱奇艺号成为创作者统一运营与变现阵地，同一账号可以管理不同内容。平台打破过去长视频主要由机构入驻的限制，短视频、短剧、漫剧、动漫、电影、电视剧和纪录片等均支持个人创作者自主上传；签约、资质审核和分账开通逐步实现线上办理，减少重复签署合同。
2. 提高效率：全链路线上化
2. 提高效率：全链路线上化
平台把项目创建、审核、签约和上线等流程全链路线上化。以动漫为例，打通线上流程后减少邮件和线下沟通，整体运营效率提升50%以上；短视频侧则通过跨端发布、封面与图文编辑等功能，降低发布和试错成本。
平台把项目创建、审核、签约和上线等流程全链路线上化。以动漫为例，打通线上流程后减少邮件和线下沟通，整体运营效率提升50%以上；短视频侧则通过跨端发布、封面与图文编辑等功能，降低发布和试错成本。
3. 加强经营：数据与流量工具并行
3. 加强经营：数据与流量工具并行
新的数据中心统一呈现流量、互动、涨粉和收益等指标，帮助创作者理解内容表现并调整方向。内容加热工具流量宝全端上线，创作者可以自主投放希望加热的作品，调用平台多端流量放大优质内容曝光。
新的数据中心统一呈现流量、互动、涨粉和收益等指标，帮助创作者理解内容表现并调整方向。内容加热工具流量宝全端上线，创作者可以自主投放希望加热的作品，调用平台多端流量放大优质内容曝光。
4. AI协同：从创作到分发形成闭环
4. AI协同：从创作到分发形成闭环
创作者在纳逗Pro完成AI成片后，可以一键发布至爱奇艺号，贯通剧本生成、视频制作和平台分发。平台同时将完善原创保护，打击搬运和抄袭，保护原创创作者权益。
创作者在纳逗Pro完成AI成片后，可以一键发布至爱奇艺号，贯通剧本生成、视频制作和平台分发。平台同时将完善原创保护，打击搬运和抄袭，保护原创创作者权益。
（三）互动视频与互动小应用：把影视、游戏和UGC连接起来
（三）互动视频与互动小应用：把影视、游戏和UGC连接起来
互动视频允许用户在关键节点选择分支，从而看到不同剧情路径。AI降低了制作大量分支内容的成本，使单一剧集可以延展为持续生长的IP世界，影视和游戏的边界也可能逐渐模糊。平台先在电影领域开放相关创作能力，后续还将扩展到剧情动漫等内容。
互动视频允许用户在关键节点选择分支，从而看到不同剧情路径。AI降低了制作大量分支内容的成本，使单一剧集可以延展为持续生长的IP世界，影视和游戏的边界也可能逐渐模糊。平台先在电影领域开放相关创作能力，后续还将扩展到剧情动漫等内容。
爱奇艺曾参与互动视频行业规范建设。2020年发布《互联网互动视频数据格式规范》相关工作由国家广播电视总局统筹，广播电视规划院与爱奇艺等单位参与。
爱奇艺曾参与互动视频行业规范建设。2020年发布《互联网互动视频数据格式规范》相关工作由国家广播电视总局统筹，广播电视规划院与爱奇艺等单位参与。
爱奇艺App新增互动频道，聚合由创作者借助AI制作的互动小游戏和小应用，题材覆盖影视剧情、趣味测试和休闲减压等。用户无需下载即可体验，内容支持广告、任务激励等商业化方式。创作者无需专业编程基础，可在纳逗Pro中生成互动小应用，再通过站内互动频道和配套短视频分发，形成体验、关注和创作者账号增长的流量闭环。首批种子创作者将获得专属曝光扶持，优质内容可获得频道首页展示。
爱奇艺App新增互动频道，聚合由创作者借助AI制作的互动小游戏和小应用，题材覆盖影视剧情、趣味测试和休闲减压等。用户无需下载即可体验，内容支持广告、任务激励等商业化方式。创作者无需专业编程基础，可在纳逗Pro中生成互动小应用，再通过站内互动频道和配套短视频分发，形成体验、关注和创作者账号增长的流量闭环。首批种子创作者将获得专属曝光扶持，优质内容可获得频道首页展示。
（四）生态建设导向：保护创意、鼓励创新、共同赚钱
（四）生态建设导向：保护创意、鼓励创新、共同赚钱
平台对创作者采用分层运营：底层夯实中小团队，扩大内容基本盘；中层扶持行业主流团队，形成稳定的内容中坚；上层孵化标杆创作者和示范项目。落地措施包括三项：推行多种合作模式并保持分账规则透明；对不同品类提供差异化创作方向，集中资源做强主流赛道；拓展多元变现和宣发能力，帮助好内容从制作走向市场。
平台对创作者采用分层运营：底层夯实中小团队，扩大内容基本盘；中层扶持行业主流团队，形成稳定的内容中坚；上层孵化标杆创作者和示范项目。落地措施包括三项：推行多种合作模式并保持分账规则透明；对不同品类提供差异化创作方向，集中资源做强主流赛道；拓展多元变现和宣发能力，帮助好内容从制作走向市场。
（五）合作模式：分账为主，投资和版权采购占比较小
（五）合作模式：分账为主，投资和版权采购占比较小
1. 分账合作
1. 分账合作
分账是覆盖范围最广的合作方式。创作者把合规成片上传至爱奇艺，内容获得会员收入、广告收入或单点收入后，平台扣除渠道费等运营及非运营成本，再按各品类约定比例与创作者分成。分账包括纯分账与保底分账。
分账是覆盖范围最广的合作方式。创作者把合规成片上传至爱奇艺，内容获得会员收入、广告收入或单点收入后，平台扣除渠道费等运营及非运营成本，再按各品类约定比例与创作者分成。分账包括纯分账与保底分账。
2. 内容投资
2. 内容投资
爱奇艺全额投资、自制和版权采购未来会控制在较小比例。投资合作分为三类：参股投资由爱奇艺投入10%—30%，创作由合作方主导；主控投资由爱奇艺投入50%—60%，爱奇艺工作室可主导项目；全额投资由爱奇艺投入100%，准入和评估标准更严格。
爱奇艺全额投资、自制和版权采购未来会控制在较小比例。投资合作分为三类：参股投资由爱奇艺投入10%—30%，创作由合作方主导；主控投资由爱奇艺投入50%—60%，爱奇艺工作室可主导项目；全额投资由爱奇艺投入100%，准入和评估标准更严格。
（六）各品类创作机会与优势赛道
（六）各品类创作机会与优势赛道
1. 中剧、短剧与漫剧
1. 中剧、短剧与漫剧
中剧因投资体量相对较小，对新人、小公司和新团队较友好，正处于新的进入窗口。平台重点关注悬疑、犯罪、古言和现言等强剧情、强代入赛道，同时鼓励创新类型。
中剧因投资体量相对较小，对新人、小公司和新团队较友好，正处于新的进入窗口。平台重点关注悬疑、犯罪、古言和现言等强剧情、强代入赛道，同时鼓励创新类型。
短剧和漫剧热度较高，但同质化明显。平台希望通过IP改编、系列化开发和真人实拍精品化减少跟风。短剧重点覆盖古言、现言、奇幻仙侠、异人脑洞和玄幻修仙等适配快节奏、强反转、高爽点的方向；漫剧以爽感内容为核心，关注玄幻修仙、奇幻仙侠和废土机甲，并鼓励网文、动漫IP转化为漫剧。
短剧和漫剧热度较高，但同质化明显。平台希望通过IP改编、系列化开发和真人实拍精品化减少跟风。短剧重点覆盖古言、现言、奇幻仙侠、异人脑洞和玄幻修仙等适配快节奏、强反转、高爽点的方向；漫剧以爽感内容为核心，关注玄幻修仙、奇幻仙侠和废土机甲，并鼓励网文、动漫IP转化为漫剧。
2. 动漫与少儿
2. 动漫与少儿
动漫生产正在从原画、分镜到后期全面引入AI，以缩短周期和压缩成本。平台重点发力精品2D、3D动画，目标是提升产能并孵化原创动漫IP。
动漫生产正在从原画、分镜到后期全面引入AI，以缩短周期和压缩成本。平台重点发力精品2D、3D动画，目标是提升产能并孵化原创动漫IP。
少儿覆盖动画片、真人特色内容、儿童剧、少儿电影、儿童益智和少儿综艺等全赛道，服务0—12岁用户。平台称每月有超过5000名少儿内容创作者参与，其中10人以下小微团队占比超过90%，小团队同样可能跑出爆款。
少儿覆盖动画片、真人特色内容、儿童剧、少儿电影、儿童益智和少儿综艺等全赛道，服务0—12岁用户。平台称每月有超过5000名少儿内容创作者参与，其中10人以下小微团队占比超过90%，小团队同样可能跑出爆款。
3. 网络故事片、纪录片与知识
3. 网络故事片、纪录片与知识
网络故事片正在迎来创作者回归。平台已上线国内首部取得上线许可的AI故事片，AI长片开始从概念走向落地；重点方向包括悬疑、犯罪、惊悚和冒险等中小成本、强类型内容。
网络故事片正在迎来创作者回归。平台已上线国内首部取得上线许可的AI故事片，AI长片开始从概念走向落地；重点方向包括悬疑、犯罪、惊悚和冒险等中小成本、强类型内容。
AI使部分原本需要长期跟拍的纪录片能够缩短制作周期。纪录片重点关注罪案、探索、科学和自然四类垂直赛道，强调专业性和故事性；知识内容则覆盖通识、科普和兴趣方向，以轻量化、系列化方式满足碎片化学习需求，并与影视、动漫内容联动。
AI使部分原本需要长期跟拍的纪录片能够缩短制作周期。纪录片重点关注罪案、探索、科学和自然四类垂直赛道，强调专业性和故事性；知识内容则覆盖通识、科普和兴趣方向，以轻量化、系列化方式满足碎片化学习需求，并与影视、动漫内容联动。
4. 综艺与短视频
4. 综艺与短视频
综艺鼓励达人或素人参与原创，发展博主真人秀、团综、生活体验和网生连载式微综艺，降低制作门槛并提高更新频率。平台希望IP从创作者账号生长，粉丝长期沉淀在创作者侧。
综艺鼓励达人或素人参与原创，发展博主真人秀、团综、生活体验和网生连载式微综艺，降低制作门槛并提高更新频率。平台希望IP从创作者账号生长，粉丝长期沉淀在创作者侧。
短视频不以追求海量泛流量为核心，而是聚焦影视娱乐、二次元、泛娱乐和AI音乐等精准内容，通过长视频切片承接流量，同时以短视频为长内容和创作者账号引流，形成“短带长”的闭环。
短视频不以追求海量泛流量为核心，而是聚焦影视娱乐、二次元、泛娱乐和AI音乐等精准内容，通过长视频切片承接流量，同时以短视频为长内容和创作者账号引流，形成“短带长”的闭环。
（七）创作者七大服务体系
（七）创作者七大服务体系
演讲将爱奇艺号、纳逗Pro与另外五项服务共同归入爱奇艺创作者七大服务体系。
演讲将爱奇艺号、纳逗Pro与另外五项服务共同归入爱奇艺创作者七大服务体系。
1. AI影视创作营
1. AI影视创作营
AI影视创作营是面向AIGC创作者的收费制系统培训，采用5天4晚的理论与实操结合模式，课程覆盖影视叙事、AI导演思维、声音设计、剪辑制作和版权合规。第一期于4月举行，72名学员产出29部AI短片；第二期于7月31日开营，45名学员产出23部完整短片。后续将与专业培训机构合作并扩展到更多城市。
AI影视创作营是面向AIGC创作者的收费制系统培训，采用5天4晚的理论与实操结合模式，课程覆盖影视叙事、AI导演思维、声音设计、剪辑制作和版权合规。第一期于4月举行，72名学员产出29部AI短片；第二期于7月31日开营，45名学员产出23部完整短片。后续将与专业培训机构合作并扩展到更多城市。
2. 爱奇艺纳逗·AIGC创投大会
2. 爱奇艺纳逗·AIGC创投大会
创投大会面向具备成熟商业化潜力的AIGC长片项目，包括电影和剧集。爱奇艺及外部投资者可对入选项目投资。春季场为6个长片项目提供扶持；秋季场进一步开放IP供改编，并在大会前完成终评，后续安排投资者路演，入选项目可获得投资和创作资源。
创投大会面向具备成熟商业化潜力的AIGC长片项目，包括电影和剧集。爱奇艺及外部投资者可对入选项目投资。春季场为6个长片项目提供扶持；秋季场进一步开放IP供改编，并在大会前完成终评，后续安排投资者路演，入选项目可获得投资和创作资源。
3. 鲍德熹·爱奇艺电影剧场
3. 鲍德熹·爱奇艺电影剧场
该项目由此前的AI剧场升级而来，面向全球创作者征集AIGC商业电影，目标打造10部60分钟以上作品。鲍德熹全程监制，爱奇艺电影工作室参与，项目获得纳逗Pro算力、培训、宣发和投融资支持；该项目只面向电影品类。
该项目由此前的AI剧场升级而来，面向全球创作者征集AIGC商业电影，目标打造10部60分钟以上作品。鲍德熹全程监制，爱奇艺电影工作室参与，项目获得纳逗Pro算力、培训、宣发和投融资支持；该项目只面向电影品类。
4. 爱奇艺AIGC创意中心
4. 爱奇艺AIGC创意中心
AIGC创意中心为优秀个人创作者和小型团队提供线下创作空间，已在上海、武汉、杭州落地，北京和成都筹备中。申请者需要提交至少一部过往AI作品或未来6个月的AIGC创作计划，通过评估后可入驻，并获得办公、纳逗Pro算力优惠、IP资源、项目投资、爱奇艺内部商单及行业交流等支持。
AIGC创意中心为优秀个人创作者和小型团队提供线下创作空间，已在上海、武汉、杭州落地，北京和成都筹备中。申请者需要提交至少一部过往AI作品或未来6个月的AIGC创作计划，通过评估后可入驻，并获得办公、纳逗Pro算力优惠、IP资源、项目投资、爱奇艺内部商单及行业交流等支持。
5. 创作者服务系统
5. 创作者服务系统
平台提供自助服务、邮件咨询与合作通道、后台专属客服，并上线微信“爱奇艺创作者客服”账号，以解决入驻、合作、收益、发布和项目对接等问题。
平台提供自助服务、邮件咨询与合作通道、后台专属客服，并上线微信“爱奇艺创作者客服”账号，以解决入驻、合作、收益、发布和项目对接等问题。
（八）分账、投资、流量和创作质量的具体规则
（八）分账、投资、流量和创作质量的具体规则
1. 会员分账、广告分账与保底评估
1. 会员分账、广告分账与保底评估
会员收入只有在内容进入会员包并产生播放后才能参与分账。内容是否进入会员包取决于成片质量和规格，例如电影需达到60分钟以上。广告分账则要求账号粉丝数和近30天播放量达到一定门槛；平台称新规则门槛将低于国内其他平台，并将在会后发布。
会员收入只有在内容进入会员包并产生播放后才能参与分账。内容是否进入会员包取决于成片质量和规格，例如电影需达到60分钟以上。广告分账则要求账号粉丝数和近30天播放量达到一定门槛；平台称新规则门槛将低于国内其他平台，并将在会后发布。
保底分账由平台根据项目基本质量、是否有成熟IP、创作团队实力、成片质量、落地能力及市场前景进行多维评估。各品类具体比例和规则以官方发布文件为准。
保底分账由平台根据项目基本质量、是否有成熟IP、创作团队实力、成片质量、落地能力及市场前景进行多维评估。各品类具体比例和规则以官方发布文件为准。
2. 三类投资渠道
2. 三类投资渠道
创作者项目可通过三种渠道获得资金：爱奇艺直接投资；爱奇艺与社会资本共同投资，相关载体包括纳逗·AIGC创投大会和鲍德熹·爱奇艺电影剧场；以及“青创计划”把筛选后的优秀项目定期推荐给合作投资方，由投资方与创作者洽谈。所有项目均需经过专项评审。
创作者项目可通过三种渠道获得资金：爱奇艺直接投资；爱奇艺与社会资本共同投资，相关载体包括纳逗·AIGC创投大会和鲍德熹·爱奇艺电影剧场；以及“青创计划”把筛选后的优秀项目定期推荐给合作投资方，由投资方与创作者洽谈。所有项目均需经过专项评审。
3. 上线审核、冷启动流量与连载功能
3. 上线审核、冷启动流量与连载功能
作品成功发布后，平台提供基础冷启动流量，后续根据真实数据匹配追加扶持。作品上传后一般在3—5个工作日内完成审核，并通知是否合规上线。平台鼓励个人创作者上传，并计划推出连载功能：作品尚未全部完成时，可先发布部分内容，根据流量和其他数据判断是否继续投入，从而降低试错成本。
作品成功发布后，平台提供基础冷启动流量，后续根据真实数据匹配追加扶持。作品上传后一般在3—5个工作日内完成审核，并通知是否合规上线。平台鼓励个人创作者上传，并计划推出连载功能：作品尚未全部完成时，可先发布部分内容，根据流量和其他数据判断是否继续投入，从而降低试错成本。
4. IP开放与创作评估
4. IP开放与创作评估
为提高创作质量，平台称已开放6000余个IP供创作者选择，并持续提供选题、剧本和成片评估服务。以分账剧为例，相关团队一年需要评估超过500个剧本，平台希望通过前置评估帮助创作者减少无效投入。
为提高创作质量，平台称已开放6000余个IP供创作者选择，并持续提供选题、剧本和成片评估服务。以分账剧为例，相关团队一年需要评估超过500个剧本，平台希望通过前置评估帮助创作者减少无效投入。